JUAN'D': “La educación es responsabilidad de los padres”

Estudió Comunicación Audiovisual y llegó a trabajar como fotógrafo profesional hasta que hace unos años dejara aparcada su incipiente carrera por materializar su verdadera pasión: la música. JuanD, Perlé de Honor en el ámbito sociocultural en 2008, acaba de parir, junto con Beatriz, algo más que un mero grupo musical. Ciudad Arcoiris es el universo infantil que han creado e ideado específicamente para los niños, tristemente desprotegidos en las parrillas televisivas y en ámbito cultural en general durante los últimos años. Tras haber recorrido toda España a lomos del popular Cantajuegos durante dos temporadas, se emancipa para dar rienda suelta a su creatividad, ingenio y alegría. Porque JuanD no es un cantante, sin más. Es humanista polifacético: autodidacta, compositor, arreglista, vocalista, bailarín, fotógrafo, editor… Con más carteras que un ministro no solo le alcanza el tiempo para atenderlas a todas, sino que las borda, y de qué manera. Perfeccionista acérrimo y vehemente, lucha por lo que cree. Y lo defiende con uñas y dientes. Sabe que ahora es su momento, los niños de toda España ya lo están esperando. Y con ganas.

¿Cómo nace Ciudad Arcoiris?
En Cantajuegos me veía limitado y tenía la inquietud de desarrollarme artísticamente más aún. El productor marcaba el estilo que había que seguir, pero nosotros no podíamos aportar mucho al proyecto. Sentía que lo que hacía no era lo que realmente quería y a partir de este desencuentro surgió la idea de hacer algo nuevo: canciones originales con música propia, y no solo repertorio popular. Tenía la necesidad de crecer como músico y compositor, no solo como cantante. Beatriz y yo maduramos esta idea. De pequeño siempre me inquietó cómo sería el lugar donde nace el arco iris e inventamos ese lugar mágico, con una estética bastante a lo Tim Burtton pero más colorista y nada tétrica: árboles de regaliz, nubes de algodones. Creo que es un imaginario muy bonito

¿Qué acogida está teniendo el proyecto?
La reacción del público está siendo muy buena en las dos experiencias que ya hemos tenido. Algunos comentarios hablan incluso de que ha sido lo mejor que han visto en mucho tiempo. La crítica del espectáculo es muy positiva; tanto de los personajes el Hada Mariana, el pulpo Miomío, Don Iris y el dinosaurio Escondino, como de las canciones, la música y los bailes. Creo que engancha.

¿Qué clase de música es la de Ciudad Arcoiris?
Básicamente tenemos cuatro tipo de canciones: didácticas, por ejemplo la de aprender a contar; juegos, como el de las adivinanzas; otras son simples historias, como las presentaciones de los personajes; y por último hay canciones para estimular la psicomotricidad de los niños, para que hagan una serie de movimientos mediante la imitación. Sucede con la canción de Ponpón, que pretende que los niños muevan los dedos, uno a uno. La mayor parte son creaciones originales y algunas son canciones populares, aunque versionadas.

¿Y en cuanto a ritmos y melodías?
Hemos buscado un rollo más moderno de lo que actualmente existe en el mercado infantil. Queríamos dirigirnos no solo a niños de entre 1 y 6 años, sino ampliarlo hasta un público más amplio de hasta 12 años. Por ello hemos hecho canciones como la de Escondino, que es un rollo Green Day. A los niños pequeños les gustan las canciones modernas, tipo Beyoncé, y las nanas también. Sin embargo un niño mayor de 8 años sí bailaría las primeras pero las segundas no, porque siente que son para más pequeños. Así que le hemos dado a todo un rollo más marchoso, desde ritmos dance en algunas canciones como la de Tic-tac, hasta toques heavies en otras, aunque siempre con letras y coros infantiles. Tenemos una diversidad muy grande de estilos en el disco. No es algo homogéneo ni monótono sino que cada canción tiene un toque distinto para no aburrir.

Este mes de julio sale a la venta en toda España el CD-DVD. ¿Nos cuentas algo de él?
Se llama “Ciudad Aroiris. El espectáculo”. Se trata de una versión presentación del espectáculo y del grupo. Hemos grabado una actuación y en ella aparecen niños, del grupo de fans que ya existía en Internet, que bailan, juegan y cantan con nosotros.

¿Cómo crees que os ven los niños a ti y a Beatriz?
Como sus amigos, sin duda. A veces veo cosas alucinantes, como que te diga un padre que el abrazo que te acaba de dar su hijo después del concierto no se lo da ni a él. Nos han visto tantas veces que para ellos somos sus amigos, con los que juegan y bailan y cuando te ven en directo se desbordan de alegría. Es alucinante cómo se entregan los niños. Es un público súper agradecido y muy sincero.

¿Te caen bien los niños realmente?
Sinceramente sí. Me gustan mucho los niños, soy muy niñero. (Le hago un gesto como de no creérmelo. Nos carcajeamos y añade) No sé cuánto tiempo los aguantaría en mi casa si fueran mis hijos, pero sí, sí, me gustan mucho. En los conciertos disfruto mucho de ellos. De hecho, la parte que más me gusta del concierto es saludarlos al final y descubrir su ingenuidad, sus miradas de incredulidad, sus abrazos, besos… Lo digo con franqueza. Se te caen las carnes.

¿Te sientes identificado con Enrique y Ana o Parchís o con alguno de los grupos infantiles que ha habido en España en otras épocas?
No me importaría que se hablara de Ciudad Arcoiris como se ha hecho de Parchís. Me parece que aquellos grupos han sido un referente muy positivo para los niños de la época.

¿Crees que hace falta una Ciudad Aroiris en la sociedad actual?
Sí. Hace falta una Ciudad Aroiris y más productos pensados específicamente para los niños. Desde hace unos años en España se ha abandonado mucho el contenido infantil. A día de hoy me parece muy triste la oferta infantil, y así salen los niños, acostumbrados a tanta violencia televisiva o de los videojuegos.

Generalmente, cuando uno empieza, no suele pensar en música para niños. ¿Eres menos músico o te hacen sentir inferior a otros músicos por ser un artista enfocado al mundo infantil?
Es cierto que la gente no ha respetado mucho el tema infantil. Parece que es menos importante, pero la psicología de la música infantil es muy complicada. Los adultos tienen diferentes estilos: punkies, rockeros, bakalas… Y si tu haces un estilo de música determinado sabes que vas a alcanzar a ese grupo de gente. En cambio, los niños no tienen estilo propio. La música infantil es un género en sí mismo y si no haces bien esa música no va a funcionar para ningún niño, a diferencia de la música para adultos que si no llegas a un determinado segmento puedes alcanzar a otro.

¿Estás orgulloso de ser un músico infantil?
Yo he hecho de todo y en diferentes estilos antes de Cantajuego en distintas orquestas, y sigo diciendo que me gustan los niños. Lo que te da un niño no te lo da un adulto. Los padres te admiran porque ven que a sus hijos les gusta, y valoran cómo eres capaz de sacar una sonrisa al niño. Sin embargo, en un espectáculo para adultos la gente es más desagradecida, a veces no se valoran ciertas cosas. Estoy orgulloso de mi trabajo. Me encanta ir por la calle y que los niños me reconozcan. Me hace una ilusión enorme que los niños canten nuestras canciones.

¿Te sientes respetado por los músicos convencionales?
No creo que haya una falta de respeto hacia el músico infantil. Quizás sí lo hay a nivel de promotores, que pueden pensar que un cantante pop nacional es más artista que un cantante infantil, pero las pruebas demuestran que artistas infantiles han llenado recintos mientras que otros de primera línea nacional no lo consiguieron tan solo unos días después. El respeto está en el público y si el público va a tu espectáculo y está contento es la prueba de que eres un artista respetado. De todos modos también muchos músicos que se dedican a espectáculos para adultos admiran mi trabajo e incluso estarían deseando venir con nosotros de gira.

Con vuestro trabajo y espectáculo ¿Sois capaces de modificar la conducta de los niños?
Nosotros no somos educadores. Lo que tenemos que intentar mediante nuestro trabajo es poner de relieve una serie de valores y enseñar ciertas cosas de una manera amena y divertida, como por ejemplo contar los números o estimular la psicomotricidad… Podemos ayudar en la educación del niño con nuestras canciones e insertar personajes para que entiendan las cosas que están bien y las que están mal, pero la labor de educación en sí es de los padres. Ni siquiera te voy a decir los profesores en las guarderías y escuelas infantiles.

AZIZA BRAHIM “NO SOY UNA PERSONA LIBRE”

Su nombre lo eligió su madre con mucho cuidado. Se lo pensó muy mucho, quizás presagiando lo que aquella niña, que veía la luz en mitad del desierto más inhóspito del mundo, sería capaz de llevar a mil y un rincones del planeta; o quizás sabiendo que era una premonición de lo que la niña encarnaría en el futuro: “Persona querida”.

Persona Querida Brahim es cantante y del Sáhara Occidental. O más bien al revés porque todo, todo cuanto vive y hace, personal y profesionalmente, está determinado por la suerte que le tocó en la cuna: pertenecer a un pueblo al que se le arrebató su tierra hace más de treinta años. Un pueblo que desde que España abandonara su antigua colonia por la puerta de atrás, ajena a los Derechos Humanos y la Libre Determinación de los Pueblos, continúa exiliado en campamentos de refugiados. Un pueblo que sobrevive gracias al nunca suficiente socorro de la comunidad internacional en un pedazo de tierra árida al suroeste de Argelia. Persona Querida, Aziza, canta buscando la paz, susurra melodías de libertad y acurruca con sus cadencias la fiereza de las injusticias. Aziza es la voz del pueblo saharaui. Consigo lleva y desparrama el espíritu de un pueblo que se resiste a yacer olvidado eternamente. En agosto llegará a Herencia a traernos sus mensajes esperanzadores, reivindicativos y hermosos. Aziza es puro talento y humildad. Una persona querida y respetada que habla para El Rondadías sobre su música, sus preocupaciones, sobre su vida.

“La música siempre la he sentido. Desde muy pequeña. Vengo de una familia de artistas: mi abuela era poetisa, mi madre cantaba y a mí desde chiquitita me inculcaron el amor por la música. A los doce o trece años me fui a Cuba y salí, de vuelta a los campamentos, cuando tenía 19”. Ahora Aziza cuenta con treinta y tres años. Ha actuado no solo en España sino en Francia y Alemania, además de en Tinduf, el principal campamento de refugiados saharauis donde nació. Uno se pregunta si no resulta extraño viajar por el mundo y al volver a casa continuar sintiéndose en tierra ajena. “La verdad es que sí. Nosotros los saharauis continuamos exiliados desde que nos echaran de nuestra tierra, el Sáhara Occidental, en 1975. Marruecos sigue ocupando ese territorio ilegalmente y, mientras tanto, vivimos en los campamentos de refugiados. Desde muy pequeña una aprende a sentirse extraña en esa tierra donde nació. Porque mi pueblo fue desplazado de su lugar por intereses políticos y económicos. Por eso siempre resulta extraño volver a Tinduf y no sentirse como en casa porque no somos libres”.

Durante el tiempo de entrevista Aziza pronuncia en muchas ocasiones esa palabra: libertad. Pero en negativo. “Soy una mujer saharaui y no soy libre”. Podría resultar complicado entender esta afirmación tan rotunda, tan sencilla y tan contundente si se teniene en cuenta que Aziza ha viajado por buena parte de Europa y actualmente vive en León. ¿Cómo es posible no sentirse libre en nuestro país donde la libertad de las personas está constitucionalmente garantizada? Una vez más Aziza no es simplemente Aziza, sino la voz del Pueblo Saharaui. “Hasta que el Sáhara Occidental no consiga lo que es justo nosotros no vamos a ser libres”. Y entonces es cuando templa su garganta y alza su voz, para cantar. “Canto por vocación, porque lo llevo en mis venas, porque me gusta. Pero también canto para que no se olviden las injusticias que está sufriendo mi pueblo, tanto en los campos de refugiados, como en los territorios ocupados donde nadie presta atención a la intifada que se está librando. A muchos políticos no les interesa ver lo que está ocurriendo en aquella zona pero eso no impide que nos quedemos mudos”. Es aquí cuando con una pasión en calma, con una cordura en el discurso, muy fluido y elocuente, habla de sus armas, de sus canciones. “En mis letras hablo de lo que he vivido, de lo que le ocurre a mi pueblo, de nuestra situación, pero también hablo de paisajes, de esperanzas y deseos”. Y esparce por donde actúa todas esas vivencias y sentimientos. “Cuando me subo a un escenario me siento bien porque hago lo que quiero hacer y soy consciente de ello. Me siento afortunada. Los saharauis estamos muy limitados técnicamente para desarrollarnos profesionalmente. Simplemente no existen los medios porque vivimos en campamentos de refugiados”. En unos campamentos que fueron concebidos como algo provisional hasta que se resolviera el conflicto. Aunque ya se conoce el dicho: no hay nada más definitivo que lo provisional. “Sinceramente creo que las cosas mejorarían con un Sahara Occidental libre e independiente. El desarrollo profesional encuentra sus límites por la precariedad de medios con la que vivimos. Aunque solo en ese punto, porque culturalmente hay una tradición artística muy rica entre el pueblo saharaui”.

Un fragmento de unos poemas de los jóvenes saharuis Luali y Saleh Abdalahe dice: Las miserias del mundo yacen olvidadas bajo el escombro de los metalenguajes. Parece como si en mitad del ruido político y los aceites untuosos de las diplomacias mundiales se hubiera, efectivamente, sumergido la miseria que soporta el pueblo saharaui: olvidada por todos. “Creo, bueno, no creo sino que estoy segura de que el pueblo español es muy sensible con la cuestión saharaui. La gente de la calle conoce el problema y la injusticia que llevamos viviendo desde hace tantos años, y nos apoya. La prueba de ello es la cantidad de asociaciones de amigos del pueblo saharaui que existen en casi todas las ciudades y en muchísimos pueblos de España. Los españoles no nos han olvidado y continúan prestándonos su ayuda.

Otro ejemplo más es el programa Vacaciones en Paz, mediante el cual cientos de niños saharauis son acogidos por familias españolas en sus casas para pasar un verano lejos de las condiciones que ofrecen los campos de refugiados”. Aziza repasa con cariño los esfuerzos que tanta gente anónima realiza en nuestro país para ayudar a que la cuestión saharaui no se olvide, para ayudar a superar las injusticias a las que se enfrentan diariamente. Aziza pronuncia sus palabras con una mezcla de orgullo y agradecimiento profundo y sincero. Primer fraseado. Comienza la segunda estrofa: “Otra cosa son los políticos. Por intereses políticos o económicos muchas veces dejan de lado y ‘olvidan’ nuestra situación. Eso no es justo porque creo que realmente se podría buscar una solución pacífica entre todas las partes si hubiera realmente voluntad y así podríamos, finalmente, ser libres”.

El Ayuntamiento de Herencia, a través de su Concejalía de Cultura y Festejos, de la que es titular Lola Fernández, pensó en Aziza como un elemento cultural que abrochara los esfuerzos que desde nuestro pueblo se hace con y para el pueblo saharaui, especialmente canalizado a través de la Asociación de Amigos del Pueblo Saharaui de Herencia, encargada de gestionar y coordinar la distribución de los niños saharauis que llegan en julio a nuestra provincia. El quince de agosto, en el marco del festival “Rock Fusion” que se celebrará por tercer año consecutivo en nuestro pueblo, nos embelesará con su estilo y talento la voz saharaui. “Realmente me siento muy agradecida y orgullosa que se piense en mí y cuenten conmigo para actuar y transmitir lo que consigo a través de mi música y de mis canciones. Estoy muy ilusionada de poder subirme al escenario en Herencia en el próximo mes de agosto”. Ese día Aziza Brahim se hará querer cuando en la noche manchega resuenen acordes de guitarras, pulsaciones de tambores y voces de la música saharaui fusionada con el rock, blues, reggae y percusiones del África Occidental. “Hago una mezcla de todo. La música Sarriá es árabe pero también introduzco sonidos africanos ya que el Sáhara Occidental es también África. Y eso se refleja en mi música”. Eso es su música: una suerte de estilo fresco que aúna lo tradicional con los más variados estilos, consiguiendo una frescura única y global. No obstante Aziza ha trabajado con multitud de artistas y bandas muy diferentes como Tahures Zurdos, Astrid, Fito y los Fitipaldis o Mago de Oz.

De Sevilla a Cáceres y Londres, Aziza recorrerá distintos escenarios este verano haciendo parada y fonda en Herencia. ¿Cómo te presentas al pueblo herenciano? “Con el agradecimiento más sincero de que hayan pensado en mí para traer mi música. Me alegra cuando se acuerdan de mí y me hacen partícipe para transmitir el mensaje del pueblo saharaui, a través de las artes y de la música en mi caso. Estoy segura de que vamos a disfrutar todos mucho ese día. Es todo un orgullo comprobar que hay tanta gente que nos apoya realmente y que nos tiene en cuenta”. El discurso de Aziza no es personal, el yo cede terreno al nosotros irremediablemente.

La voz del Sahara calla y medita cuando se le pregunta por su futuro personal y profesional. “No lo sé. Sinceramente no lo sé. Ahora estoy viviendo en León y supongo que continuaré residiendo en España porque lo que tengo que hacer es continuar aprendiendo, formarme y seguir haciendo música. Es el momento de afianzarme y de prolongar mi proyección internacional de mi carrera musical. Porque así, de este modo, podré llevar nuestros mensajes de paz, de libertad a todos los lugares del mundo para que no caigamos en el olvido, para que no se dé de lado a esta situación injusta en la que vive mi pueblo y de la que tenemos que salir cuanto antes”. Definitivamente Aziza vincula su futuro personal y personal a la suerte del Sahara Occidental “No puedo dejar de lado a mi pueblo. Espero y deseo llegar a ser libres y regresar al territorio ocupado por Marruecos, abandonar los campos de refugiados. Por ahora vivo en León, pero no sé qué pasará en el futuro. Desde luego mi futuro depende del Sahara Occidental”.

Para más información sobre la música y discografía de Aziza Brahim, así como los conciertos previstos y datos biográficos puede consultarse su blog personal en la siguiente dirección de Internet: http://aziza-brahim.blogspot.com/